Holzschnitzkunst in My Xuyen Hue: Vollendete Handwerkskunst und spirituelle Kultur

Nur wenige wissen, dass My Xuyen vom 16. bis zum 18. Jahrhundert eines der geschäftigsten Zentren für Steinzeug- und Keramikherstellung in Zentralvietnam war, bevor es als Holzschnitzerdorf Berühmtheit erlangte. Archäologische Ausgrabungen brachten antike Brennöfen und zahllose Steinzeugprodukte zutage – von Kalkbehältern über Töpfe und Schalen bis hin zu Vasen und Krügen –, die tiefe Spuren des kulturellen Austauschs tragen. 

Dies spiegelt die Verbindung zwischen den traditionellen Keramiktechniken nordvietnamesischer Zuwanderer und den charakteristischen Verzierungen der Sa-Huynh-Kultur wider. Diese Erzeugnisse dienten nicht nur dem einheimischen Gebrauch, sondern gelangten auch in bedeutende Handelshäfen wie Thanh Ha und Hoi An und sogar bis nach Japan – ein Beweis für die Blütezeit des Töpferhandwerks in My Xuyen.

Im Zuge des historischen Wandels geriet das Töpferhandwerk allmählich in Vergessenheit, während das Tischler- und Schnitzerhandwerk an seine Stelle trat und ein neues Kapitel für My Xuyen aufschlug. Historischen Überlieferungen zufolge machten zur Zeit von König Gia Long zahlreiche aus dem Norden einberufene Schnitzmeister, die am Bau der Kaiserstadt Hue mitwirkten, hier Station und gaben ihr Können an die Dorfbewohner weiter. Die Kunsthandwerker von My Xuyen übernahmen geschickt die anspruchsvollen Schnitztechniken des Kaiserhofs sowie die Essenz der Volkskunst und schufen so einen unverwechselbaren, einzigartigen Stil.

Die Holzschnitzerei in My Xuyen ist nicht bloß ein Handwerk, sondern eine wahre Kunstform. Die hiesigen Meister bilden nicht nur Formen nach, sondern hauchen jeder Holzfaser Leben ein. Die Schnitzarbeiten sind überaus vielfältig und reichen von majestätischen Fabelwesen wie Drachen und Phönixen über volkstümliche Statuen wie dem lachenden Buddha Maitreya oder Fischern bis hin zu lebendigen Landschaftsbildern.

Das Talent der Kunsthandwerker von My Xuyen zeigt sich in der meisterhaften Beherrschung jedes einzelnen Meißelschlags. Sie nutzen verschiedenste Techniken wie Durchbruchschnitzerei, Reliefschnitzerei und mehrschichtige Schnitzverfahren, um filigrane Ornamente im Stil der kaiserlichen Architektur von Hue zu schaffen. Jedes Werk ist nicht nur ein Dekorationsgegenstand, sondern eine in Holz erzählte Geschichte, die herausragendes technisches Können und künstlerische Meisterschaft offenbart. Eben diese einzigartigen Schnitzdetails verleihen den traditionellen Ruong-Holzhäusern von Hue ihren unverwechselbaren Charme.

Um eine vollendete Holzschnitzarbeit in My Xuyen zu fertigen, durchlaufen die Handwerker einen äußerst akribischen und aufwendigen Prozess, der traditionelle Techniken mit ständiger Innovation verbindet.

Auswahl der Rohstoffe

Dies ist der erste entscheidende Schritt, der die Haltbarkeit und Schönheit des Endprodukts bestimmt. Die Schnitzer von My Xuyen bevorzugen Edelhölzer wie Michelia-Holz, Magnolienholz, Eisenholz, Ebenholz, Burretiodendron und Mahagoni. Diese Holzarten sind nicht nur robust, widerstandsfähig gegen Termiten und verzugsarm, sondern besitzen auch eine feine Maserung, die das Schnitzen und Polieren erleichtert.

Formgebung und Grobschnitt

Aus den rohen Holzblöcken berechnen, vermessen und konzipieren die Handwerker das Werkstück. Diese Arbeit erfordert höchste Präzision für ausgewogene Proportionen. Anschließend tragen sie mit Stemmeisen und Schnitzmessern überschüssiges Holz ab, um die Grundform herauszuarbeiten. Dieser Schritt erfordert große Sorgfalt und jahrelange Erfahrung, um die wesentlichen Konturen des Kunstwerks anzulegen.

Feinschnitzerei und Details

In dieser Phase zeigen sich das Talent und das Feingefühl des Kunsthandwerkers. Durch vielfältige Schnitztechniken wie Durchbruch-, Tief- und Reliefgravuren entstehen lebendige und ausdrucksstarke Muster. Der geschulte Blick und die geschickten Hände hauchen jeder Kontur Leben ein und verwandeln ein einfaches Stück Holz in eine ausdrucksstarke Statue oder ein kunstvolles Holzgemälde. Bei komplexen Werken nutzen die Handwerker traditionelle Holzverbindungstechniken, um mehrere Einzelteile zusammenzufügen, was sowohl Holz spart als auch die Bearbeitung erleichtert.

Schleifen, Nachbearbeiten und Polieren

Nach Abschluss der Schnitzarbeiten wird das Werkstück sorgfältig geschliffen, geglättet und nachbearbeitet. Der letzte Schritt ist das Polieren. Dieser feine, aber essenzielle Schritt erfordert hohes handwerkliches Können, um die natürliche Schönheit der Holzmaserung hervorzuheben und dem Werk einen edlen Glanz zu verleihen.

Dank Geduld, Akribie und Hingabe schaffen die Holzschnitzer von My Xuyen zeitlose Werke, die das traditionelle Erbe ihrer Vorfahren bewahren und weiterentwickeln.

Heute bewahrt das Dorf My Xuyen seine lebendige Tradition. Mit über 20 Werkstätten und Hunderten von Kunsthandwerkern finden die Schnitzarbeiten weite Verbreitung. Das Handwerkerdorf erfährt gezielte Förderung durch die lokalen Behörden mittels Markenbildung, touristischer Anbindung und finanzieller Unterstützung. Insbesondere die Erhaltung historischer Bauwerke wie der Ahnenhalle der Familie Le Van – ein meisterhaftes Holzbauwerk aus dem späten 19. Jahrhundert – trägt zur Bewahrung der kulturellen und spirituellen Werte des Dorfes bei.

Das Fortbestehen des Schnitzdorfes My Xuyen ist mehr als nur die Geschichte eines traditionellen Handwerks. Es ist die Reise der Holzkünstler, die mit Leidenschaft und Ausdauer lebloses Holz in Kunstwerke verwandeln, die den Geist und die Aura der alten Kaiserstadt in sich tragen. Die Schnitzkunst in My Xuyen ist ein lebendiges Zeugnis für den Fortbestand und das Aufblühen traditioneller Kulturwerte im Wandel der Zeit.

Weit mehr als ein reines Handwerkerdorf ist My Xuyen ein Ort, der die Geschichte einer historischen Kaiserregion lebendig hält. Von den einst gefeierten Steinzeugkeramiken bis hin zu den heutigen filigranen Holzschnitzereien haben die Kunsthandwerker von My Xuyen traditionelle Kulturwerte meisterhaft weitergetragen. Mit geschickten Händen und leidenschaftlichem Herzen schaffen sie beseelte Werke, die das kulturelle Erbe bereichern und die Zeitlosigkeit der Holzschnitzkunst belegen.